Il curriculum di Stevie R. Pearce parla di collaborazioni con Donnie Vie, Kory Clarke e Jizzy Pearl e in questo “Stevie R. Pearce and the Hooligans”, uscito in forma autogestita nel 2017 e oggi lodevolmente ristampato dalla Cargo Records, non è difficile capire perché quegli artisti così celebri lo abbiano scelto e quanto il nostro condivida la loro visione globale del rock n’ roll.
Nel lavoro d’esordio di Stevie R. Pearce and the Hooligans troverete punk, glam, blues, metal e appena un pizzico di pop, in una mistura sonora che potrà sicuramente essere apprezzata dagli estimatori di Love/Hate, Warrior Soul ed Enuff Z’Nuff, e che piacerà anche a chi adora trascorrere il suo “tempo di qualità” in compagnia di gente come Honeycrack, Shotgun Messiah, L.A. Guns e Jetboy.
Insomma, un denso concentrato di musica rovente, randagia e lasciva, progettata e realizzata da una band davvero affiatata e competente, capace d’imprimere una forma di virulenta e scorticante energia alle sue composizioni, riuscendo a far passare in secondo piano una faccenda forse un po’ “sopravvalutata” chiamata originalità.
Le canzoni pulsano e trascinano, scandite da ritmiche impetuose, chitarre fluide e taglienti e da melodie che coinvolgono fin dal primo contatto e si stampano nella memoria con estrema facilità.
E’ proprio l’apertura di “Bad day”, con il suo riff dall’impatto istantaneo e il coro anthemico, a rappresentare il manifesto di tale approccio, ma anche le successive “Goin’ down”, sferzante e stradaiola, e la più cupa (e vagamente Alice Cooper-iana) “Nobody loves you“, colpiscono i sensi cagionando veementi scariche di adrenalina.
“You” ammorbidisce i toni e aggiunge una spruzzata di soffice patina psichedelica al programma e “Same old story” sconfina con profitto nei solidi terreni dell’hard-blues, in collisione col clima spensierato di “Set my soul on fire”, dalle importanti velleità “radiofoniche”.
I contrasti continuano con le raffiche punk n’ roll di “Can’t turn your back on blood”, ”Folsom prison blues” (cover di Johnny Cash) e dell’avvincente “Hooligan”, alternate alle atmosfere melliflue di “‘Til something better comes along” e “Mama’s door”, mentre l’atto conclusivo “Doin’ okay” sigilla l’albo con un’altra evidente dimostrazione delle notevoli capacità espressive di Mr. Pearce, qui impegnato in un'appassionante e catartica digressione acustica tra folk e blues, nobilitata da una benevola influenza Zeppelin-esca.
Nel “mucchio selvaggio” dei propugnatori del genere Stevie R. Pearce and the Hooligans si segnalano per intensità, dinamismo e vocazione … un gran bel “recupero”, che merita ampia considerazione.